2012-08-03
TZADIK FESTIWAL
TZADIK FILMOWY (przegląd filmów nagrodzonych na MFF "ŻYDOWSKIE MOTYWY")
CZAS TRWANIA:15:00 – 19:00,
WSTĘP WOLNY
cykl: Dzieci po Zagładzie
Nasze dzieci / Our Children / Unzere Kinder
reżyseria: Natan Gross,
czas trwania: 78 min.
Moja Australia / My Australia
scenariusz i reżyseria: Ami Drozd,
czas trwania: 90 min.
cykl: Krótkie formy
Obietnica / Promise
reżyseria: Morten BH, Kirsten Dehlholm, Henning Carlsen,
czas trwania: 8 min.
Przesłuchanie / Audition
reżyseria: Udo Prinsen,
czas trwania: 6 min.
2012-08-04
TZADIK FESTIWAL
TZADIK FILMOWY (przegląd filmów nagrodzonych na MFF "ŻYDOWSKIE MOTYWY")
CZAS TRWANIA:13:00 – 19:00,
WSTĘP WOLNY
Cykl: Biografie i życiorysy
Ala z elementarza / The Girl from a Reading Primer
scenariusz i reżyseria: Edyta Wróblewska,
czas trwania: 29 min.
Krakowiaczek ci ja / Blinky & Me
scenariusz i reżyseria: Tomasz Magierki,
czas trwania: 77 min.
Lawnswood Garden
reżyseria: Paweł Kuczyński,
czas trwania: 53 min.
The Socalled Movie
scenariusz i reżyseria: Garry Betel,
czas trwania: 88 min.
Cykl: Krótkie formy
Godz. 18:00
Spotkanie z Filipem Luftem i pokaz jego dwóch filmów:
Skrzyżowanie - Fragment wspomnień Adiny Blady-Szwajger
scenariusz i reżyseria: Filip Luft, realizacja: Filip Luft,
czas trwania: 2,5min.
Pokaz przedpremierowy:
Szukając gwiazd
scenariusz (na podstawie opowiadania Marka Hłaski) i reżyseria: Filip Luft
2012-08-05
ZAKAMARKI MAŁEGO DOMU KULTURY – WARSZTATY DLA DZIECI I RODZICÓW
Każde spotkanie rozpoczyna czytanie książki z Wydawnictwa Zakamarki - chcemy, żeby książka inspirowała do odkrywania, tworzenia i eksperymentowania. Druga część spotkania to działanie artystyczne, które związane jest z przeczytaną książką.
Na sierpniowych warsztatach…
… spotkamy się z przesympatyczną Mamą Mu, Panem Wroną i ich nową przygodą z książki „Mama Mu czyta” autorstwa Jujji Wieslander. Pan Wrona dochodzi do wniosku, że to dziwne, że krowie mleko ma kolor biały, skoro trawa, którą jedzą krowy jest zielona. Czy też się kiedyś nad tym zastanawialiście? Ciekawe, czy Panu Wronie uda się wyjaśnić to dziwne zjawisko znajdzie. A może nam się uda?
Warsztaty dla dzieci w wieku 4 – 12 lat.
Projekt ten realizowany jest przy wsparciu Miasta Poznania.
Projekt realizuje: Fundacja Mały Dom Kultury
Partner projektu: Wydawnictwo Zakamarki.
Patroni Medialni: Miasto Dzieci, Czas Dzieci, IKS, Dzieci Poznań, Kultura Poznań, Ryms,
Qlturka, Radio Afera.
WSTĘP WOLNY
Prosimy o wcześniejszą rezerwację miejsc.
Rezerwacja pod nr tel. 696-310-592 lub mailowo: julia@fundacjamdk.pl
2012-08-05
TZADIK FESTIWAL
TZADIK FILMOWY (przegląd filmów nagrodzonych na MFF "ŻYDOWSKIE MOTYWY")
CZAS TRWANIA:15:00 – 19:00,
WSTĘP WOLNYCykl: Tożsamości
Ucięta dyskusja / Partly Private
reżyseria: Danae Elon
czas trwania: 82 min.
Mój tak zwany wróg / My So-Called Enemy
reżyseria: Lisa Gossels
czas trwania: 90 min.
Wesołych świąt / Happy Holidays
scenariusz i reżyseria: Luca Marvanyi
czas trwania: 32 min.
2012-08-17
POKAZ FILMOWY
Dawno dawno… TERAZ – FESTIWAL MUZYKI DAWNEJ
ROZGRZEWKA PRZEDFESTIWALOWA
POKAZ FILMOWY, MAŁY DOM KULTURY, GODZINA 20.00, WSTĘP WOLNY
GESUALDO. DETH FOR FIVE VOICES
REŻ. WERNER HERZOG, 1995, 60 minut
wykonawcy muzyczni:
Il Complesso Barocco/ Alan Curtis
Gesualdo Consort of London/ Gerald Place
WSTĘP WOLNY
2012-08-18
MARCIN MASECKI SOLO
Dawno dawno… TERAZ – FESTIWAL MUZYKI DAWNEJ
PROGRAM : Carl Philipp Emmanuel Bach - Sonaty, Ronda, transkrypcje Symfonii i Koncertów klawesynowych (kompozytora oraz własne).
Marcin Masecki ur. 1982, warszawiak, pianista, kompozytor, absolwent Berklee College of Music w Bostonie. Współpracuje/ował z wieloma artystami m. in. Macio Moretti, Raphael Rogiński, Tomasz Stańko, Andrzej Jagodziński, ALCHEMIK, Pink Freud, Michał Górczyński, Niewinni Czarodzieje, rodzina Waglewskich, TAQ, Ziv Ravitz, Wacław Zimpel i Tomasz Pokrzewiński. Laureat wielu nagród, w tym pierwszego miejsca na Miedzynarodowym Konkursie Pianistów Jazzowych w Moskwie 2005, oraz Grand Prix w Jazz Hoeilaart'98 w Brukseli z zespołem Alchemik.
Od 2006 wydaje płyty w warszawskiej wytwórni niezależnej Lado ABC. Jest członkiem zespołu PARISTETRIS, prowadzi własny sekstet jazzowy PROFESJONALIZM i jest obecnym dyrektorem pierwszej edycji WORu (Warszawskiej Orkiestry Rozrywkowej).
Jego równoległą pasją jest muzyka klasyczna XVIII wieku, którą regularnie gra głównie w warszawskich klubokawiarniach. Był jedną z gwiazd ostatniej edycji festiwalu „Nostalgia” w Poznaniu, na którym wykonał „Sztukę Fugi” J.S Bacha.
Mieszka w Warszawie i w Buenos Aires.
„...Marcin Masecki – od kilku lat niezmiennie określany jako najbardziej twórczy i zaskakujący polski pianista jazzowy i klasyczny. Do wybrzmienia ostatniej nuty koncertu możemy być pewni jednego, będzie to coś nieprzewidywalnego!!!”
Jazz Forum, lipiec 2011
BEZPŁATNE WEJŚCIÓWKI (obecność należy potwierdzić mailowo do 16.08 na mdk@krzyk.pl) do odbioru w Klubie Dragon oraz sklepie muzycznym FRIPP od 10.08.
PROJEKT WSPÓŁFINANSOWANY PRZEZ:
PARTNERZY:
PARAFIA PW. ŚW.WOJCIECHA W POZNANIU
PARTNERZY MEDIALNI:
.jpg){kind=small}
2012-08-18
ZESPÓŁ MUZYKI NIEDAWNEJ
Dawno dawno… TERAZ – FESTIWAL MUZYKI DAWNEJ
Zespół Muzyki Niedawnej to kolektyw muzyków zafascynowanych naturą czasu i jego upływem. Muzyka pozwala zarówno na obserwowanie najdrobniejszych ułamków chwili, jak i leniwie przetaczających się godzin. Może okazać się, że utwory napisane przed czterema wiekami wydają się bliższe słuchaczowi, niż te powstające współcześnie. Odkrywając zatem, że renesans to nie klasyka, muzycy zajmujący się zwykle improwizowaną kameralistyką, freejazzem i etno zanurzyli się w wielogłosowych kompozycjach z tamtego okresu, by sprawdzić czy wtedy jest teraz.
Zespół w składzie:
Dominik Strycharski - flety proste
Patryk Zakrocki - skrzypce
Mateusz Szemraj - lutnia
Ksawery Wojciński - Kontrabas
wykona utwory Luca Marenzio i Wacława z Szamotuł i inne.
Patryk Zakrocki – skrzypek, kompozytor, animator warszawskiej sceny improwizowanej. Pobierał lekcje kompozycji u prof. Bogusława Schaeffera, zajmował się muzyką kameralną, elektroakustyczną i słuchowiskiem. Jest autorem projektu Galimadjaz, MEOMA, EA, Tupika.
Współpracował z zespołem Mitch&Mitch, kwartetem smyczkowym Nonstop, Plain music i Improvisersensemble. Grał m.in. z Alainem Bernem, Paulem Brody, Noelem Akchote.
Opublikował w Polsce i za granicą 10 albumów płytowych i wiele pojedynczych utworów na rozmaitych kompilacjach. Obecnie prowadzi Zakład Produkcji Dźwięku oraz stanowi połowę duetu muzycznego Sza/Za.
Dominik Strycharski – kompozytor, flecista, wokalista, improwizator, performer i publicysta. Gra i komponuje współczesny jazz, w wielu elektrycznych i akustycznych odsłonach, muzykę współczesną, elektroniczną, posthiphop, nosie, a także różne odmiany muzyki improwizowanej we własnym zespole Pulsarus. Zajmuje się również współczesnymi odmianami wokalistyki oraz jako jeden z niewielu w Polsce, nowoczesnymi fletami prostymi. Jest twórcą i założycielem zespołu Pulsarus, łączącego jazz z zaawansowaną elektroniką. Jest również twórcą muzyki teatralnej do wielu spektakli, korzystając w niej z wielu gatunków i stylistyk. Tworzy również Doministry, wielowymiarowy solowy projekt, łączący współczesną muzykę elektroniczną, performance i elektro-ambient. Wraz z DJ’em CueFx współtworzy producencki BandFx, który ma na koncie debiutancki album wydany w Internecie, jak również jest członkiem Kostas New Program, z którym wydał trzy albumy oraz zagrał wiele koncertów.
2012-08-19
SOLOWY KONCERT MARCINA MASECKIEGO NA RYNKU W POBIEDZISKACH
Dawno dawno… TERAZ – FESTIWAL MUZYKI DAWNEJ
PROGRAM : Johann Sebastian Bach - subiektywna odpowiedź na twórczość. Własne opracowania utworów, improwizacje z użyciem tematów oraz - co ciekawsze - metod kompozytorskich Bacha. Jak mówi sam artysta: "Gram […] pewnego rodzaju strumień świadomości na temat lipskiego kantora."
Marcin Masecki ur. 1982, warszawiak, pianista, kompozytor, absolwent Berklee College of Music w Bostonie. Współpracuje/ował z wieloma artystami m. in. Macio Moretti, Raphael Rogiński, Tomasz Stańko, Andrzej Jagodziński, ALCHEMIK, Pink Freud, Michał Górczyński, Niewinni Czarodzieje, rodzina Waglewskich, TAQ, Ziv Ravitz, Wacław Zimpel i Tomasz Pokrzewiński. Laureat wielu nagród, w tym pierwszego miejsca na Miedzynarodowym Konkursie Pianistów Jazzowych w Moskwie 2005, oraz Grand Prix w Jazz Hoeilaart'98 w Brukseli z zespołem Alchemik.
Od 2006 wydaje płyty w warszawskiej wytwórni niezależnej Lado ABC. Jest członkiem zespołu PARISTETRIS, prowadzi własny sekstet jazzowy PROFESJONALIZM i jest obecnym dyrektorem pierwszej edycji WORu (Warszawskiej Orkiestry Rozrywkowej).
Jego równoległą pasją jest muzyka klasyczna XVIII wieku, którą regularnie gra głównie w warszawskich klubokawiarniach. Był jedną z gwiazd ostatniej edycji festiwalu „Nostalgia” w Poznaniu, na którym wykonał „Sztukę Fugi” J.S Bacha.
Mieszka w Warszawie i w Buenos Aires.
„...Marcin Masecki – od kilku lat niezmiennie określany jako najbardziej twórczy i zaskakujący polski pianista jazzowy i klasyczny. Do wybrzmienia ostatniej nuty koncertu możemy być pewni jednego, będzie to coś nieprzewidywalnego!!!”
Jazz Forum, lipiec 2011
PROJEKT WSPÓŁFINANSOWANY PRZEZ:
PARTNERZY:
PARAFIA PW. ŚW. WOJCIECHA W POZNANIU
PARTNERZY MEDIALNI:
2012-08-19
PAWEŁ POSTAREMCZAK SOLO - PIEŚNI GUSANÓW
Dawno dawno… TERAZ – FESTIWAL MUZYKI DAWNEJ
Paweł Postaremczak | Pieśni Gusanów | saksofon solo
Muzyka ormiańska licząca ponad 3000 lat, łączy w sobie wpływy wielu kultur,
począwszy od Asyryjczyków przez Hetytów, Aramejczyków po tradycję kultury
Urartu. Nie bez znaczenia na jej rozwój miała również muzyka perska, grecka,
syryjska i bizantyjska. Z tej mieszaniny wpływów wyodrębniło i rozwijało się mnóstwo nurtów. Głównymi były śpiewy ludowe, szarakany – hymny związane m.in. z muzyką sakralną, oraz pieśni gusanów - ludowych gawędziarzy, poetów, tancerzy, śpiewaków i instrumentalistów - często o charakterze improwizowanym. Właśnie te ostatnie będzie można usłyszeć w nietypowej interpretacji Pawła Postaremczaka na saksofon solo.
Paweł Postaremczak – saksofonista znany ze współpracy z Mikołajem Trzaską, formacją Snowman i Emergency. Jest wyrazistą postacią na polskiej scenie muzyki improwizowanej, odnajdując swój osobisty głos w oparciu o szeroko rozumianą tradycję jazzową. W 2008 roku wraz z zespołem Snowman, nakładem wytwórni Kartel Music, wydał swoją debiutancką płytę „Lazy”. Współtwórca, wraz z Wacławem Zimplem, Ksawerym Wójcińskim oraz Pawłem Szpurą – kwartetu Hera. Współpracuje m.in. z Klausem Kugelem, Robertem Kusiołkiem, Januszem Stefańskim, Markiem Tokarem.
www.myspace.com/pawelpostaremczak
BEZPŁATNE WEJŚCIÓWKI (obecność należy potwierdzić do 16.08 na mdk@krzyk.pl) do odbioru w Klubie Dragon oraz sklepie muzycznym FRIPP od 10.08.
PROJEKT WSPÓŁFINANSOWANY PRZEZ:
PARTNERZY:
PARAFIA PW. ŚW. WOJCIECHA W POZNANIU
PATRONI MEDIALNI:
2012-08-19
WACŁAW ZIMPEL/KLAUS KUGEL
Dawno dawno… TERAZ – FESTIWAL MUZYKI DAWNEJ
KUGEL/ZIMPEL
Hildegarda z Bingen
Hildegarda z Bingen wierzyła, że dzieło artysty jest boskim przekazem.
Ta średniowieczna mistyczka, uznawana za świętą, była pierwszą kompozytorką, której twórczość została udokumentowana.
Jej utwory w brzmieniu przypominają chorał gregoriański pozbawione są jednak jego bezosobowego charakteru. Pieśni Hildegardy zawierają w sobie emocje i osobowość autorki.
To wszystko wystarczyło, aby zainspirować Klausa Kugela i Wacława Zimpla.
Postanowili wykorzystać przestrzenną grę na perkusyjnym instrumentarium, która przywołuje na myśl atmosferę średniowiecznych katedr i wypełnić ją melodiami Hildegardy, przeplatanymi klarnetowymi improwizacjami.
Wacław Zimpel - klarnecista, kompozytor. Ukończył z wyróżnieniem studia w klasie klarnetu prof. Zdzisława Nowaka w Akademii Muzycznej im. I.J. Paderewskiego w Poznaniu. Studiował również w Hochschule für Musik und Teather w Hannoverze w klasie klarnetu prof. Johannesa Peitza. Zimpel prowadzi działalność nagraniową, koncertową i kompozytorską. Współpracował z najważniejszymi przedstawicielami polskiej i międzynarodowej awangardy muzycznej, między innymi z Kenem Vandermarkiem, Bobbym Few, Joe McPhee, Stevem Cohnem, Christianem Ramondem, Mikołajem Trzaską, Timem Daisym, Stevem Swellem, Davem Rempisem, Klausem Kugelem, Marcinem Maseckim, Raphaelem Roginskim. Jego wspólny projekt z Timem Daisym "Four Walls" (w którym udział wzięli również Mark Tokar i Dave Rempis) został uznany płytą roku 2008 w ankiecie serwisu Diapazon. W listopadzie 2010 roku jako drugi w historii polski muzyk wystąpił z własnym projektem specjalnym podczas Umbrella Festival.
W 2011 roku został laureatem Nagrody Artystycznej Miasta Poznania.
Największe inspiracje czerpie z sakralnej i rytualnej muzyki różnych kultur. W swoich kompozycjach często odnosi się do dawnych kompozytorów tworząc swoiste, współczesne polemiki lub komentarze muzycznych tradycji.
Klaus Kugel – jeden z najbardziej cenionych i doświadczonych niemieckich perkusistów. Ukończył School of Jazz w Monachium. W roku 1989 rozpoczął trwającą do dziś dzień współpracę z saksofonistą Petrasem Vysniauskasem (m.in. w ramach Ganelin Trio Priority). Stały współpracownik całej plejady najwybitniejszych jazzowych awangardzistów – grał i nagrywał m.in. z Karlem Bergerem, Tomaszem Stańko, Charlim Mariano, Kentem Carterem, Michelem Pilzem, Theo Jorgensmannem, Kennym Wheelerem, Bobo Stensonem, Glenem Moorem, Stevem Swellem, Sabriem Mateenem, Robertem Dickiem, Eisenbeilem, Perrym Robinsonem, Kenem Filiano, Peterem Evansem, Albrechtem Mauzerem, Arkadym Shilkloperem, Szronem, Ericiem Vloeimansem, Burtonem Greenem, Hilliardem Greenem, Vijay’em Iyerem, Charlesem Galem, Jonem Lindbergiem, Herbem Robertsonem, Louie Belogenisem, Matthew Shippem, Williamem Parkerem, Bobbym Few.
www.klauskugel.com
KOŚCIÓŁ PW. ŚWIĘTEGO WOJCIECHA
WSTĘP WOLNY
PROJEKT WSPÓŁFINANSOWANY PRZEZ:
PARTNERZY:
PARAFIA PW.ŚW. WOJCIECHA W POZNANIU
PARTNERZY MEDIALNI:
2012-08-19
RAPHAEL ROGIŃSKI / MAMADOU BA alias Goo Ba
Dawno dawno… TERAZ – FESTIWAL MUZYKI DAWNEJ
Koncert ten będzie poświęcony współczesnym kulturą nomadycznym, których tradycje dalej istnieją pozostając świeże i niezamknięte na wpływy. Artyści, którzy wykonają utwory pochodzące głównie z Afryki i Bliskiego Wschodu liczące sobie czasem parę wieków, wykonają je dzisiaj na innych instrumentach i nasączeni innymi wpływami niż ich przodkowie. Wierzą, że będąc artystami sami tworzą kulturę nomadyczną, a odwołując się do jej starej tradycji stosują inny podział na to, co dawne, a to, co nowe.
Skład:
Raphael Rogiński - gitara
Mamadou Ba alias Goo Ba- śpiew
Raphael Rogiński - gitarzysta, kompozytor, improwizator, animator kultury i badacz folkloru muzycznego. Urodzony w 1977 roku. Od 13 roku życia gra na gitarze elektrycznej. Wykształcony jazzowo i klasycznie edukację uzupełniał o muzykologię i etnomuzykologię. Od samych początków działalności twórczej, skupiony jest przede wszystkim na improwizacji wynikającej z jazzu i bluesa i na muzyce etnicznej i ludowej. Miks tych dwóch dróg jest wyznacznikiem stylu jego twórczości pod względem kompozytorskim jak i wykonawczym. Głęboko związany z kulturą żydowską, szuka jej miejsca w swojej działalności. Z tych poszukiwań wynikają dwa projekty, których jest liderem, jest to Shofar i Cukunft. Jest także dyrektorem artystycznym festiwali przedstawiających nową kulturę żydowską takich jak Tikkun, Varshe, Mizrach, jak i konsultantem w ramach projektów z nią związanych. Prymitywna muzyka Ameryki, blues i rock lat 60 to następna znacząca część inspiracji Rogińskiego, która to przefiltrowana daje o sobie znać w zespołach jak i koncertach solo. Dogłębne analizowanie technik gitarowych, klasycznych gitarzystów bluesowych i znajomość instrumentarium lat 50 i 60 jest podstawą jego brzmienia. Z inspiracji muzyką eksperymentalną ameryki (Harry Partch, Henry Cowell i inni) powstał zespół Spinalonga. Zgłębianie muzyki dawnej zaowocowało projektem "Rogiński gra Bacha", w którym to muzyka Bacha wykonana jest na gitarach preparowanych. Równolegle muzyk jest zaangażowany w projekty związane ze światową sceną nowego jazzu. Jego kompozycje, improwizacje lub interpretacje często ilustrują wydarzenia artystyczne - filmy dokumentalne i rysunkowe ( np. Man Ray, Viking Elling), performensy (np. J.Kalina,), teatr tradycyjny i multimedialny (min. Lothe Lachmann videoteatr "Poza", Teatr Stary w Krakowie) oraz słowo( np. Tadeusz Rożewicz, Mieczysław Myśliwski, Mieczysław Abramowicz, Andrzej Stasiuk). Koncertuje głównie w ramach projektów autorskich - występuje solo lub w lub jako lider zespołów. W tej chwili stale projekty muzyczne to wspomniane: Shofar, Cukunft, Spinalonga, trio z Maciem Morettim i Marcinem Maseckim, duet Sisters oraz koncerty na gitarę solo. Grał i współpracował min. z: Kazuchisa Uchichashi, Le Quan Ninh, Noel Akchote, Frederic Blondy, Joe Giardullo, Keith Rowe, Axel Dorner, Thomas Lehn, Andrew Sharpley, John Edwards, John Tilbury, Brigit Ulher, Yale Strom, Tim Daisy, Dave Rempis, Mark Tokar, Mark Sanders, Clayton Thomas, Kris Wenders, Peter Jaquemyn, Wacław Zimpel, Emiter, Macio Moretti, DJ Lenar, Daniel Pigoński, Konstanty Usenko, Jarek Bester, Ireneusz Socha, Kadim O.Pavluk, Ryszard Latecki, Rafał Mazur, Piotr Bukowski, Arszyn, Mikołaj Trzaska, Maria Peszek. Bierze udział w warsztatach muzycznych, konkursach i festiwalach muzyki współczesnej np.: Festiwal Kultury Żydowskiej w Krakowie, "Simcha" Wroclaw, Cztery Kultury Łódź, "Ha motiv Ha jehudi" Warszawa, "Rainbow Coalition Festival", Hanover USA, Warszawska Jesień, Gaudeamus Music Week Haga Holandia, Ars Electronica Linz Austria, "WUJek" 2001 - 2005, Warszawa, G2 Music for creative chamber orchestra, "Willa Warszawa", NuFolk, Gdańsk, Święto muzyki Paryż, Pora Poezji i wiele innych.
www.myspace.com/raphaelroginski
Mamadou Bâ alias Góo Ba – aktor, dramaturg, choreograf, muzyk i śpiewak pochodzący z Dakaru. Członek grupy artystycznej LaFabriks www.lfks.net , grał w filmach Jean –Michel Bruvere . Interesuje się ekspolorawaniem form literackich w językach pël i wolof.
BEZPŁATNE WEJŚCIÓWKI (obecność należy potwierdzić do 16.08 na mdk@krzyk.pl) do odbioru w Klubie Dragon oraz sklepie muzycznym FRIPP od 10.08.
PROJEKT WSPÓŁFINANSOWANY PRZEZ:
PARTNERZY:
PARAFIA PW.ŚW. WOJCIECHA W POZNANIU
PATRONI MEDIALNI:
